En realidad el disco se había publicado el 26 de noviembre de 1976, hace ahora 35 años, pero su verdadero impacto (incluyendo la expulsión de la banda, el 6 de enero, de la discográfica EMI con la que había sido grabado) se produjo unos meses después.

EMI se había adelantado al resto de compañías con este lanzamiento, que en cierto modo recogía lo que llevaba un par de años respirándose por los ambientes underground de la capital británica, pero en el último momento tuvo miedo y retiró el disco del mercado, lo que propició una indemnización de 25.000 libras para los miembros del grupo que de paso y ya puestos, aprovecharon esta publicidad para salir a la palestra y calificar a Mick Jagger y a Rod Stewart de “mierdas sagradas” y firmar un nuevo contrato, en esta ocasión con A&M, por 50.000 libras.

Un año antes, el polémico y, para muchos, aprovechado oportunista Malcolm McLaren, que ya había trabajado como manager de los The New York Dolls, reunió a unos jóvenes llamados a cambiar radicalmente los esquemas del mundo del rock. Se trataba de Sid Vicious, Johnny Rotten, Steve Jones, Paul Cook y Glen Matlock, los “Sex Pistols”, protagonistas de un estilo tan simple como sucio que rápidamente encandiló el exacerbado nihilismo de millones de adolescentes en todo el mudo.

Tras la salida al mercado de “Anarchy in U.K.”, las prohibiciones de las actuaciones públicas de la banda se multiplicaron y de una gira de 23 conciertos sólo pudieron celebrarse tres. Sin embargo, el 'punk' y su espíritu continuaban creciendo de manera imparable. La A&M tenía todo listo para el lanzamiento de otro disco también llamado a ocupar un lugar especial de las enciclopedias del rock, “God Save The Queen”, pero la presión era tanta como el miedo del 'establishment' y en el último momento la compañía despidió al grupo después de que sus componentes destrozasen los baños de su sede central y golpeasen brutalmente a uno de sus 'disc jockey'.

En realidad, a los directivos de la A&M tampoco les quedaban muchas otras opciones si se tiene en cuenta que varias de sus vacas sagradas en aquel momento, entre las que figuraban el teclista de Yes, Rick Wakeman, y el guitarrista Peter Frampton, por entonces en la cima de su fama, planteasen un ultimátum: “O ellos, o nosotros”.

Las canciones de la banda se prohibieron en las cadenas de radio y televisión británicas, sus hoy míticos conciertos en la discoteca Lafayette de Londres no se publicitaban más que gracias al boca a
boca y los músicos solían actuar con el nombre de SPOTS, siglas de “Sex Pistols on Tour Secretely”.

Finalmente, “God save the queen”,un tema escrito por los Pistols para celebrar el XXV aniversario de la subida al trono de Isabel II, y en el que calificaban a la soberana de “moron” (“idiota”), fue distribuido por Virgin en mayo de 1977.

El primer LP del grupo también vio la luz en aquel agitado 1977. En noviembre llegó a las tiendas de discos “Never mind the bollocks here's the Sex Pistols” que contenía doce temas que como “Pretty Vacant” o “Holidays in the sun”, también fueron perseguidos, pero que consolidaron definitivamente la leyenda del grupo y la proyección internacional del movimiento 'punk' en todo el mundo.

Fueron los primeros, para muchos los más grandes, pero no fueron los únicos, tras ellos, Ramones en Estados Unidos, The Saints en Australia, The Clash y Crass en Gran Bretaña, La polla records en España y muchos otros grupos que reverenciaban la nueva vía 'punk', plantaban cara a los “culturetas” que maldecían todo lo que no fuese el rock sinfónico de Pink Floyd, Yes, Emerson, Lake and Palmer o King Crimson.

Contracultura, nihilismo anarquista, barricada ante todo, el 'punk' volvería a reabrir la eterna polémica entre lo comercial y lo marginal que periódicamente se viene planteando en el mundo de la música durante el último medio siglo. Pero el sistema había aprendido mucho de lo que sucedió en los sesenta y pronto puso coto a tales desmanes, fundamentalmente para sacar provecho de ellos.

Como ya había sucedido en la década anterior, y ha venido ocurriendo desde entonces, la contracultura alternativa generó rápidamente su propio circuito, sus lugares de reunión y de expansión, sus propios escenarios, sus discográficas, sus tiendas, sus factorías y todo aquello que podía producir una ingente cantidad de dinero que, al mismo tiempo que engordaba los bolsillos de quienes en un principio crucificaron al movimiento radical, sacrificaba lentamente a la gallina de los huevos de oro y domesticaba una revolución que hoy es poco menos que una entrada más en las enciclopedias, pero que en sus principios hizo temblar las estructuras de la industria y que ahora cumple nada menos que treinta y cinco años.