‘Lope’ tras los focos: anecdotario del rodaje

05 SET 2010 | I. Moreno. Madrid

Acaba de estrenarse la que ya se considera la película española del año. Nueve semanas y media de filmación han dado para sustos, contratiempos y sorpresas. LA GACETA los desvela

I. Moreno. Madrid

Un libro del antiguo BUP está en el origen de la película española del año. El productor Jordi Gasull todavía recuerda la sonrisa de su amigo y también productor Pau Calpe cuando con ese libro en las manos le dijo: “Jordi, creo que la vida de Lope de Vega es interesante para hacer un película”. Gasull leyó la breve biografía y quedó entusiasmado. Descubrió que no había una, sino varias películas en la vida del genio.

En ese momento se engendró Lope, el filme que se convertiría 10 años después en una de las películas más ambiciosas del cine español. Gasull (Toro Pictures), que en ese momento trabajaba a las órdenes de Elías Querejeta, escribió en colaboración con Ignacio del Moral el guión del largometraje, que tras pasar por varios directores españoles que intentaron hacerse con los derechos, acabó en las manos de un joven realizador brasileño. Andrucha Waddington, con una gran experiencia a sus espaldas y tres largometrajes de éxito en su haber, fue considerado el director idóneo por su visión moderna del personaje, libre de ataduras históricas. “Andrucha es un poco Lope, al menos en cuanto a su intensidad vital, así que era el director perfecto”, subraya Gasull.

Y el flechazo fue mutuo. Waddington quedó prendado del guión y fascinado por la azarosa vida del conocido como Fénix de los Ingenios. “No lo leí, lo viví: entré en sus páginas, reí, lloré y acabé perdidamente enamorado”, confiesa el brasileño. Antes de leer el guión desconocía la vida de Lope de Vega, pero al bucear en su universo, se dio cuenta de que su biografía era tan fabulosa que parecía una invención: “Un sinfín de aventuras y amores tan increíbles, tan excitantes y apasionados, que parecen escritos por un novelista llevado por su febril imaginación”.

Ese fue el primer descubrimiento de Waddington. El segundo fue un joven actor llamado Alberto Ammann. Tras un año de búsqueda en el que probó a casi la totalidad de los actores españoles de su franja de edad, las directoras de casting Eva Leire y Yolanda Serrano le propusieron a un chico de origen argentino que solo había protagonizado una película que se encontraba en fase de montaje. “Cuando hizo la prueba, supe que él era Lope”, reconoce Waddington, que en ese momento desconocía el éxito que tendría meses después en Celda 211, la película con la que Ammann se hizo con el Goya al Mejor Actor Revelación.

El resto del reparto, “estelar”, según lo define el director, ya estaba en su cabeza. Quería un Lope desconocido que estuviese completado por un elenco de altura. Así, Leonor Watling, Pilar López de Ayala, Juan Diego, Luis Tosar y Antonio de la Torre, entre otros, completaron la película.

3,2,1... ¡Acción!

Tras atar los mil y un cabos inherentes a todo rodaje, el 23 de abril del 2009 comenzó la aventura con más de un millar de extras, un equipo de producción dividido entre España y Marruecos, más de 100 técnicos, especialistas, armeros... Durante nueve semanas y media, en las que Ammann no se tomó ni un solo día de asueto, el equipo se desplazó a Essaouira y Safi (Marruecos), a la Comunidad de Madrid y a Toledo. Allí recrearon la vida y las costumbres del Siglo de Oro.

Essaouira, por ejemplo, vivió una transformación completa, con brigadas que se dedicaban primero a ensuciar las calles con arena, lodo y desechos, para 24 horas después, cuando llegaban las noticias de España diciendo que el negativo estaba bien revelado, volverlo a dejarlo limpio y pintado.

Todo el atrezzo y los decorados se fabricaron de una forma artesanal. Muchas de las piezas de cerámica, pieles, tapices y forjados provenían de artesanos marroquíes que han seguido las mismas técnicas durante cientos de años. Parte del mobiliario fue confeccionado en la Comunidad de Madrid por talleres de minusválidos, que conseguían el acabado único e irregular que se buscaba.

El vestuario corrió a cargo del maestro chino Ma. Tatiana Hernández, responsable de vestuario, se decantó por manufacturar el grueso de los Jiangyin (China) para huir de los fondos de armario que tantas veces se han usado en el cine histórico español. Mientras, el taller artesanal de los Valencia creó una línea de joyería personal inspirada en el siglo XVII.

Contratiempos

Pero no todo se desarrolló como dictaba el guión. El rodaje superó también algún contratiempo, como cuando el equipo se dio cuenta de que no podía usar los caballos de Essaouira por ser más pequeños que los españoles o la desafortunada baja de César Macarrón, diseñador de producción.

En Marruecos se tuvo que planear el rodaje en medio de la filmación en España para no coincidir con el Festival de Músicas del Mundo Gnaoua, que paraliza la ciudad de Essaouira en junio. Pero con lo que no contaban fue con el fuerte viento de la costa marroquí, que incrustaba la arena en los objetivos y llegó casi a interrumpir el rodaje en varias ocasiones.

También hubo sorpresas agradables, como cuando Waddington, en la fiesta del ecuador de rodaje en Marruecos, asistió a un concierto espontáneo de Watling y el cantante Jorge Drexler, y decidió pedirle a Drexler que compusiera la canción de los títulos de crédito.

Y así se forjó el largometraje español más esperado del año, con el que el Grupo Intereconomía se estrena como inversor en el sector cinematográfico. Un filme que, como afirma su productor Edmon Roch, “es la película que a Lope de Vega le hubiese gustado ver”.

Sepa más sobre la película Lope.